Có không ít fan hâm mộ điện ảnh Hàn Quốc đã bắt đầu trông ngóng một năm 2012 đầy hứa hẹn khi rất nhiều các tên tuổi đạo diễn lớn đã hẹn ngày tái ngộ trong năm sau, như Bong Joon-ho, Park Chan-wook, Lee Chang-dong, Hong Sang-soo, Kim Ki-duk… Tuy nhiên, không vì thế mà điện ảnh Hàn lại kém sôi động trong nửa cuối năm 2011, bất chấp việc chỉ có Sunny và Detective K là hai tác phẩm gây được ít nhiều tiếng vang trong 6 tháng đầu năm nay.

1 – The Front Line – “Đệ tử” của Kim Ki-duk tiếp tục trổ tài

Khởi chiếu tại Hàn Quốc: 20/7

Năm 2010 đánh dấu 60 năm kể từ khi cuộc chiến tranh Triều Tiên nổ ra nên không ngạc nhiên khi có một dự án phim chiến tranh lớn được bắt đầu khởi động từ năm ngoái với mục tiêu ra mắt trong mùa phim hè 2011. Jang Hoon, người xuất thân là trợ lý của Kim Ki-duk, sau những thành công nhất định trong năm 2008 (với Rough Cut) và 2010 (với Secret Reunion) sẽ cho trình làng tác phẩm thứ ba mang tựa đề The Front Line. Phim lấy bối cảnh tại một ngọn đồi giả tưởng mang tính chiến lược có tên Aerok ở thời điểm năm 1953, ngay trước thềm hiệp định đình chiến nhưng đồng thời cũng là lúc những cuộc đọ súng ở vùng giáp ranh xảy ra ác liệt nhất. Hai ngôi sao sáng nhất tham gia trong phim là Shin Ha-kyun và Kim Ok-bin (Thirst). Đáng chú ý, người viết kịch bản cho The Front Line là Park Seong-yeon, vốn chính là tác giả kịch bản của JSA: Joint Security Area, một bộ phim cũng xoay quanh chủ đề Nam/Bắc Hàn hồi năm 2000 của đạo diễn nổi tiếng Park Chan-wook.

2 – Quick – “Speed” phiên bản Hàn Quốc

Khởi chiếu tại Hàn Quốc: 21/7

Cặp đôi chịu số phận bi thảm trong Haeundae (2009) là Lee Min-ki và Kang Ye-won tiếp tục tái ngộ trong bộ phim hài hành động có tên Quick. Trong phim, Lee Min-ki vào vai Ki-su, một nhân viên giao hàng chuyên nghiệp. Đến một ngày, anh cùng cô bạn gái cũ Ah-rom bị lừa tham gia vào một loạt các vụ đánh bom trong thành phố. Vấn đề là ở chỗ, trên mũ bảo hiểm của Ah-rom có gắn một quả bom có thể được kích hoạt từ xa hoặc sẽ phát nổ nếu như hai người đứng cách nhau quá 10 mét. Dù có nhiều nét hao hao với bộ phim Speed của Hollywood, nhưng Quick thu hút được nhiều sự chú ý của khán giả Hàn Quốc khi nó là bộ phim đầu tiên tại Hàn Quốc sử dụng các công nghệ điều khiển ô tô từ xa của Đức thay thế cho các diễn viên đóng thế, nhằm giúp cho các xe hơi có thể đạt được đến vận tốc hơn 130 km/giờ trong nhiều cảnh quay hành động và gây hiệu ứng mạnh về mặt thị giác.

3 – Sector 7 – Tác phẩm 3D đầu tiên của Chungmuro

Khởi chiếu tại Hàn Quốc: 4/8

Sector 7 là bộ phim 3D đầu tiên của điện ảnh Hàn Quốc và tập hợp một đội ngũ “hái ra tiền” bao gồm: nhà sản xuất Yoon Je-kyoon (đạo diễn phim Haeundae từng kéo được hơn 11 triệu khán giả Hàn Quốc tới rạp trong hè 2009),  đạo diễn Kim Ji-hoon (người đứng sau tác phẩm May 18 thu hút hơn 7 triệu lượt khách năm 2007) và cô đào Ha Ji-won (cũng từng xuất hiện trong chính Haeundae). Sector 7 đang hy vọng sẽ lặp lại được kỳ tích của bộ phim quái vật The Host hồi hè 2006, khi xoay quanh cuộc tranh đấu giữa các thuyền viên trên con tàu khoan dầu Eclipse với một con quái vật bí ẩn ở giữa biển khơi. Toàn bộ các hiệu ứng kỹ xảo và 3D của bộ phim đều do xưởng MOFAC của Hàn Quốc thực hiện. 70% bộ phim được quay với máy quay 3D, trong khi 30% còn lại thì được xử lý chuyển đổi từ 2D sang 3D trong quá trình hậu kỳ. Kinh phí sản xuất của bộ phim là 13 triệu đô-la Mỹ, một con số khá cao đối với một bộ phim Hàn Quốc.

4 – La Quotidienne – Giải tỏa “lời nguyền” cho Song Hye-kyo

Khởi chiếu tại Hàn Quốc: Tháng 11/2011

Có một thực tế phũ phàng rằng, Song Hye-kyo có thể rất nổi tiếng, nhưng các bộ phim điện ảnh của cô luôn thất bại thảm hại tại phòng vé nội địa. Sau khi chu du tới Hollywood để thực hiện bộ phim Fetish, rồi tới Hồng Kông để hợp tác với Vương Gia Vệ trong Nhất Đại Tông Sư, Song Hye-kyo trở về Hàn Quốc để tham gia vào La Quotidienne – một câu chuyện đẹp về tình bạn giữa những người phụ nữ trẻ tuổi nhưng gặp bi kịch trong cuộc sống. Nữ đạo diễn Lee Jung-hyang của bộ phim từng gặt hái được thành công lớn với Art Museum by the Zoo cùng nữ diễn viên gạo cội Shim Eun-ha; và đặc biệt là The Way Home, tác phẩm cảm động về tình bà cháu từng thu hút hơn 4 triệu lượt khán giả hồi năm 2002. La Quotidienne chính là tác phẩm đầu tiên sau gần 9 năm nghỉ ngơi của bà và hy vọng sẽ giúp cho Song Hye-kyo hóa giải được “lời nguyền” tại phòng vé.

5 – Only You – Nước mắt sẽ rơi

Khởi chiếu tại Hàn Quốc: Tháng 11/2011

Có lẽ Only You là một tác phẩm tiêu biểu của thể loại phim tâm lý/lãng mạn của điện ảnh Hàn Quốc khi có sự tham gia của hai ngôi sao lớn (So Ji-sub và Han Hyo-joo) cùng một câu chuyện tình cảm lâm li bi đát. Trong phim, So Ji-sub vào vai một vận động viên môn đấm bốc đã giải nghệ và đem lòng yêu cô gái làm nghề tiếp thị qua điện thoại do Han Hyo-joo thủ diễn. Không may, cô gái gặp tai nạn và chàng trai buộc phải quay trở lại võ đài để có thể trang trải tiền chữa trị cho cô gái. Nhưng có một điều khá ngạc nhiên là, ghế đạo diễn của Only You thuộc về Song Il-gon, một đạo diễn chuyên làm phim nghệ thuật kinh phí thấp và từng giành được giải Phim ngắn xuất sắc nhất tại Cannes ’99 (với tác phẩm The Picnic). Nên khán giả hoàn toàn có quyền hy vọng một điều đột phá nào đó từ thể loại bấy lâu nay đã trở nên phần nào nhàm chán của điện ảnh Hàn.

6 – Howling – Chờ đợi đạo diễn Yoo Ha

Khởi chiếu tại Hàn Quốc: Tháng 11/2011

Xuất thân là một nhà thơ, đạo diễn Yoo Ha từng làm khán giả phải sửng sốt bằng những trường đoạn hành động máu me bạo liệt (trong Once Upon a Time in High School năm 2004 và A Dirty Carnival năm 2006) hoặc những cảnh “nóng” táo bạo, gợi mở (trong Marriage is a Crazy Thing năm 2001 và A Frozen Flower năm 2008). Nhiều khả năng tác phẩm mới nhất của ông – Howling, sẽ thiên về xu hướng thứ nhất, khi xoay quanh cuộc điều tra vụ giết người hàng loạt của hai thám tử do lần lượt Song Kang-ho và Lee Na-young thủ vai. Một chú chó lai sói dữ dằn bằng xương bằng thịt đã được đem đến trường quay để phục vụ cho quá trình quay phim bởi Yoo Ha là một đạo diễn vốn không thích sự can thiệp quá sâu của kỹ xảo máy tính. Giữ vai trò sản xuất cho Howling chính là hãng Opus Pictures, đơn vị đứng đằng sau thành công của The Man from Nowhere hồi năm ngoái.

7 – Pain – Liệu Kwon Sang-woo có lại… chết?

Khởi chiếu: Tháng 11/2011

Trên màn ảnh rộng, kể từ bộ phim Running Wild hồi 2005 tới giờ, Kwon Sang-woo luôn vào vai những nhân vật chịu kết cục bi thảm, không chết thì cũng gặp thương tật suốt đời. Danh sách ấy rất có thể sẽ lại được kéo dài thêm nhờ Pain, một câu chuyện tình yêu giữa tay đòi nợ thuê mắc chứng mất cảm giác đau (Kwon Sang-woo) và cô gái bán rong bị bệnh máu không đông (Jung Ryeo-won). Hy vọng là đạo diễn Kwak Kyung-taek, người từng tạo nên kỷ lục phòng vé hồi 2001 tại Hàn Quốc với bộ phim Friend, có thể cân bằng được những yếu tố tình cảm lãng mạn, cũng như các pha hành động để giúp cho Pain không trở nên rập khuôn như nhiều bộ phim Hàn khác có đề tài tương tự.

8 – My Way – “Thần tài” Kang Je-gyu xuất chiêu

Khởi chiếu tại Hàn Quốc: Tháng 12/2011

Năm 1999, Shiri của Kang Je-gyu vực dậy cả một nền điện ảnh Hàn Quốc. Năm 2004, Kang Je-gyu kéo gần 12 triệu người Hàn Quốc tới rạp và lấy đi của họ không biết bao nhiêu nước mắt với Taegukgi: The Brotherhood of War. Sau 7 năm với nhiều lời đồn đoán sẽ dấn thân sang Hollywood, cuối cùng ông vẫn ở lại và chuẩn bị tiếp tục cho trình làng một tác phẩm nữa mang đề tài chiến tranh có tên: My Way. Bộ phim quy tụ một dàn sao quốc tế gồm Jang Dong-gun của Hàn Quốc, Phạm Băng Băng từ Trung Quốc, và Joe Odagiri từ Nhật Bản. Bộ phim dựa trên câu chuyện có thật về một người lính Hàn Quốc (do Jang Dong-gun thủ vai) bị quân đội Nhật đưa đến trận tuyến Normandy để chống lại cuộc đổ bộ của lực lượng Đồng minh. Chính vì thế mà bối cảnh quay của My Way trải dài từ Hàn Quốc, Trung Quốc cho tới nước Đức và khiến cho chi phí sản xuất của bộ phim lên đến 27,8 triệu USD

9 – Blue Salt – Song Kang-ho (lại) làm gangster

Khởi chiếu: Nửa cuối năm 2011

Bốn năm sau vai diễn gangster cực kỳ thành công trong The Show Must Go On, diễn viên kỳ tài Song Kang-ho một lần nữa trở lại đề tài này cùng đạo diễn Lee Hyeon-seung. Blue Salt cũng là sự trở lại sau 10 năm vắng bóng của đạo diễn Lee, người vốn nổi tiếng với tác phẩm lãng mạn Il Mare từng được Hollywood thực hiện lại với tựa đề The Lake House. Trong phim, Song Kang-ho vào vai một gangster đã giải nghệ và tham gia vào một lớp dạy nấu ăn để tìm kiếm lại sự thanh thản. Tại đây, anh kết thân với một người phụ nữ xinh đẹp mà không hề biết rằng cô gái đó chính là người được tổ chức xã hội đen cũ cử đến để theo dõi anh…

10 – Countdown – Jeon Do-yeon trở lại

Khởi chiếu: Nửa cuối năm 2011

Mục tiêu mới nhất của tay siết nợ Tae Geon-ho (Jung Jae-young) là người phụ nữ bí ẩn vừa mãn hạn tù Cha Ha-yeon (Jeon Do-yeon). Để trả thù những kẻ từng đưa mình vào tù, Cha Ha-yeon đã lợi dụng chính Geon-ho để lên một kế hoạch kinh hoàng. Sau giải thưởng Nữ diễn viên chính xuất sắc nhất tại Cannes ‘07 với Secret Sunshine cùng tác phẩm The Housemaid gây nhiều tranh cãi sau quãng thời gian nghỉ sinh, Jeon Do-yeon đã bất ngờ chọn một dự án mang đậm tính thương mại là Countdown để trở lại. Phim cũng đánh dấu cuộc tái ngộ trên màn bạc sau 9 năm của cô với nam diễn viên Jung Jae-young (kể từ hồi No Blood, No Tears của đạo diễn Ryu Seung-wan hồi năm 2002). Tuy nhiên, đây mới chỉ là tác phẩm đầu tay của đạo diễn Heo Jong-ho.

Bài viết đăng trên website VnExpress

Bài này hồi xưa lượm lặt được trên IMDB rồi tổng hợp và post lên Yahoo 360. Nhân dịp tìm thấy lại cái ảnh dưới đây nên post lại.

1. Totoro là sứ giả của cái chết và bất cứ ai nhìn thấy Totoro đều phải chết. Bệnh viện nơi mẹ của hai cô bé chữa trị trong phim thực chất được dựa trên một bệnh viện có thực dành riêng cho những bệnh nhân thuộc diện vô phương cứu chữa.

2. Trong đoạn cuối phim, dân làng tìm được một chiếc dép giữa ao, thực ra đó là dép của May. May đã bị chết đuối ở dưới ao. Satsuki nói dối rằng đấy không phải là dép của em mình. Cũng kể từ đó cho tới cuối phim, người xem không nhìn thấy bóng của hai chị em nữa.

3. Satsuki thỉnh cầu Totoro và chiếc xe buýt mèo đưa mình tới chỗ em gái. Khi hai cô bé ở trên chiếc xe buýt mèo, Satsuki nói, “Không ai có thể nhìn thấy chúng ta.” Satsuki đã chọn chiếc xe buýt mèo, đồng nghĩa với việc đồng ý sẽ tới cõi chết để gặp em gái.

4. Trong bệnh viện, người mẹ nói “Em nghĩ May và Satsuki đang mỉm cười trên chiếc cây kia…” Tại sao hai chị em không xuống thăm mẹ dù đã tới ngay gần đó? Tại sao lại chỉ đặt lại bắp ngô trên thành cửa sổ? Nhiều người cho rằng hai chị em lúc đó đã chết và trong tiếng Nhật, từ “ngô” (corn) rất giống với từ “giết chết đứa trẻ” (kill child).

5. Những cảnh credit của phim trông rất hạnh phúc, nhưng thực ra là đều đã diễn ra trước những sự kiện trong phim.

6. Bộ phim lấy bối cảnh ở một vùng miền có thật tại Nhật Bản. Tại đây vào thập niên 60, đã có một vụ giết hại hai chị em gái xảy ra. Tên của hai nạn nhân là Satsuki và Mei (có phát âm giống với May). Ở ngoài đời thực, cô em gái bị mất tích trước và cô chị đã đi tìm kiếm khắp nơi trong vùng. Ngày hôm sau, thi thể cô em gái được tìm thấy ở trong rừng. Người ta xác định rằng cô bé đã bị đâm tới chết. Người chị bị sốc mạnh và những ngày sau đó cứ liên mồm nói với cảnh sát rằng có một con quái vật mèo, một con gấu trúc quái vật khổng lồ. Sau đó cô chị gái cũng chết nhưng không thấy nói rõ nguyên do. Trước đấy, mẹ của hai chị em đã chết vì bệnh tật…

Sau những lời đồn thổi và giả thuyết khá thú vị nhưng cũng không kém phần kì quặc về một bộ phim hoạt hình vô cùng trong sáng này, Ghibli cho biết việc không vẽ bóng cho hai chị em ở đoạn cuối phim là bởi những nghệ sỹ animators của bộ phim cảm thấy không cần thiết trong những cảnh đó.

Không còn Orlando Bloom, không còn Keira Knightley, không còn cả đạo diễn Gore Verbinski. Gánh nặng lôi kéo khán giả cùng đi tìm kiếm Suối Nguồn Tươi Trẻ giờ được đặt cả lên vai Johnny Depp!

Một thương hiệu “hái ra tiền”

Nếu làm một phép so sánh, thương hiệu Pirates of the Caribbean có lẽ hơi giống với tiểu thuyết Da Vinci Code của nhà văn Dan Brown: được yêu mến bởi hàng triệu khán giả, nhưng lại chẳng được các nhà phê bình đánh giá cao, đặc biệt là ở hai tập sau. Quay trở lại năm 2003, chuyến phiêu lưu đầu tiên có tên The Curse of the Black Pearl là một canh bạc thực sự của Disney. Liệu Depp (tại thời điểm đó) có khả năng tỏa sáng trong một bộ phim bom tấn chính thống hay không? Khán giả liệu đã kịp quên “thảm họa” của dòng phim cướp biển có tên Cutthroat Island hồi năm 1995 hay chưa? Bị xếp hạng PG-13 sẽ khiến bộ phim mất đi bao nhiêu khán giả thiếu nhi?

Một cảnh trong At World's End

Đã có rất nhiều câu hỏi đã được đặt ra nhưng kết quả đạt được là hoàn toàn ngoài mong đợi. Bộ phim có kinh phí 170 triệu USD nhưng đã thu về hơn 650 triệu USD trên toàn cầu. Hai phần tiếp theo là Dead Man’s Chest (2006) và At World’s End (2007) được quay cùng một lúc. Thậm chí chỉ riêng Dead Man’s Chest đã thu về tới hơn 1 tỷ USD và hiện là bộ phim có doanh thu cao thứ tư trong lịch sử điện ảnh thế giới.

Dĩ nhiên, Disney chẳng thể để cho thương hiệu của mình kết thúc chỉ ở tập thứ ba. Cho dù nhà biên kịch Terry Rossio từng thú nhận rằng, “Chúng tôi đã thực sự nghĩ tập phim đầu tiên cũng là tập phim cuối cùng.” Hầu hết các mối duyên nợ trong phần 1, 2, 3 đều đã được giải quyết ổn thỏa, nên họ buộc phải phát triển một hướng đi mới. Và ý tưởng về cuộc ganh đua đi tìm kiếm Suối Nguồn Tươi Trẻ giữa Jack Sparrow và Barbossa bắt đầu được triển khai…

Jack Sparrow sẽ luôn là Jack Sparrow!

Trong On Stranger Tides, chàng Jack Sparrow lừng danh sẽ đồng hành với nữ cướp biển Angelica (Penélope Cruz thủ vai), vốn cũng là mối tình cũ đầy giai thoại của anh để đi tìm ra Suối Nguồn Tươi Trẻ. Ở phía bên kia chiến tuyến là thuyền trưởng Barbossa quen thuộc (Geoffrey Rush) và tên cướp biển Blackbeard (Ian McShane) khét tiếng tàn ác trong giới giang hồ. Trớ trêu ở chỗ, Blackbeard lại chính là cha của Angelica nên Jack Sparrow nhiều khả năng sẽ có lúc rơi vào thế “đơn thương độc mã” trong cuộc chạy đua đầy cam go này.

Không còn Gore Verbinski, nhà sản xuất Jerry Bruckheimer quyết định phó thác ghế đạo diễn cho Rob Marshall (Memoirs of a Geisha). Và có hai sự đổi mới rõ nhất mà họ muốn hướng tới: thứ nhất, đây là bộ phim Pirates đầu tiên được thực hiện dưới định dạng 3D. Và thứ hai là họ sẽ bắt đầu giới thiệu các nhân vật có thật trong lịch sử. Với On Stranger Tides, khán giả sẽ có dịp được làm quen với Vua George II (Richard Griffiths) hay Vua Ferdinand VI xứ Tây Ban Nha (Sebestian Armesto). Hay bản thân Blackbeard vốn cũng chính là một tên cướp biển khét tiếng có thật ở vùng Caribbean trong thế kỷ XVIII.

Tuy nhiên, “Có một điều chúng tôi không thể thay đổi. Đó chính là Jack Sparrow và phong cách của anh ấy,” Rossio nói. “Thay đổi anh ấy sẽ là một sai lầm lớn. Chúng tôi chẳng cần phải thêm thắt gì vào kịch bản cả. Tự bản thân Depp sẽ khám phá và giúp Jack trở nên quyến rũ hơn.” Còn về công nghệ 3D? “Nó sẽ hỗ trợ tối đa cho các nhân vật xác sống [zombie] và tiên cá mà Jack phải đối mặt trên đường đi.”

Tương lai nào cho Pirates of the Caribbean?

Tất cả dường như khá tự tin vào On Stranger Tides, tuy nhiên, tương lai của Pirates of the Caribbean hiện vẫn còn đang là một ẩn số. Nhà sản xuất Jerry Bruckheimer thì phát biểu rằng nếu như ba tập phim đầu tiên đúng nghĩa là một trilogy thì từ On Stranger Tides trở đi, mỗi tập phim sẽ là một tác phẩm riêng biệt. Điều mà ông cùng nhà biên kịch Rossio muốn hướng đến chính là biến Pirates of the Caribbean trở nên giống với thương hiệu phim về điệp viên 007 – James Bond. Và theo như tiết lộ mới nhất thì Rossio cùng các cộng sự đang “chạy” hết công suất cho kịch bản tập phim thứ Năm rồi.

Tuy nhiên, đến gần ngày công chiếu On Stranger Tides, khi được phỏng vấn, Johnny Depp lại tỏ ra không rõ ràng về Pirates 5. “Họ nên dừng lại một chút. Các bộ phim [Pirates] phải thật đặc biệt. Như chúng luôn đặc biệt đối với tôi vậy.” Hay là Depp đang muốn ngầm gợi ý với khán giả rằng, đừng nên quá mong đợi vào On Stranger Tides đây?

Bộ phim sẽ được khởi chiếu tại Việt Nam từ ngày 20/5/2011 dưới tựa Cướp biển vùng Ca-ri-bê 4.

Bài viết trên tạp chí 2! số 209

The Girl with the Dragon Tattoo
Tác giả: Stieg Larsson
Khởi chiếu: 26/12

Cái khó của The Girl with the Dragon Tattoo là… đã có một phiên bản điện ảnh của Thụy Điển rất thành công rồi. Thế nên, dù có đạo diễn David Fincher (The Social Network) lẫn chàng “James Bond tóc vàng” Daniel Craig thì dự án này đang đón nhận vô số những sự tò mò xen lẫn hoài nghi…

The Twilight Saga: Breaking Dawn – Part One
Tác giả: Stephenie Meyers
Khởi chiếu: 18/12

Giống như phần cuối của series Harry Potter, Breaking Dawn cũng được “bẻ” ra làm đôi nhằm có thể lột tả được nhiều hơn và sâu sát hơn tác phẩm gốc. Đạo diễn Bill Condon (Dreamgirls) hứa hẹn sẽ có nhiều pha hành động lẫn… sex!

Sherlock Holmes: A Game of Shadows
Tác giả: Sir Arthur Conan Doyle
Khởi chiếu: 16/12

1 – “Bromance” (tạm dịch: tình trai) giữa Sherlock Holmes và Watson sẽ tiếp tục được khai thác. Robert Downey Jr. đã nói rằng, vì là tập tiếp theo, nên họ không còn mất nhiều thời gian trong việc giới thiệu hai nhân vật chính nữa. Thay vào đó, họ chỉ việc tiếp tục phát triển mối quan hệ giữa hai người. Cả hai sẽ được trải nghiệm cả hôn nhân, trăng mật lẫn ly hôn của… nhau.

2 – Kẻ đối địch huyền thoại James Moriarty sẽ đứng đầu tuyến phản diện trong A Game of Shadows. “Sherlock Holmes và Watson sẽ phải rất vất vả truy đuổi Moriarty và rơi vào những tình huống còn hiểm nghèo hơn nhiều so với tập một,” Jude Law tiết lộ.

3 – Robert Downey Jr. cho biết trong cuộc săn tìm Moriarty, Mycroft Holmes – anh trai của Sherlock sẽ xuất hiện. Mycroft Holmes được cho là còn thông minh hơn cả Sherlock, nhưng chỉ vì tính… lười biếng mà không bao giờ nổi danh như người em trai mình. Nhân vật này sẽ do diễn viên Stephen Fry thủ diễn.

4 – A Game of Shadows không phải dựa trên The Final Problem (truyện ngắn gốc của Sir Arthur Conan Doyle viết về cuộc chạm trán huyền thoại giữa Holmes và Moriarty tại thác nước Reichenbach). Trái lại, A Game of Shadows sẽ kết nối khán giả đến với những chi tiết trong The Final Problem. Còn liệu tập ba của loạt phim có dựa trên The Final Problem hay không, thì đạo diễn Guy Ritchie vẫn chưa quyết định.

The Adventures of Tintin: The Secret of the Unicorn
Tác giả: Hergé
Khởi chiếu: 26/10

Đây là dự án ấp ủ từ gần 30 năm trước của đạo diễn kỳ tài Steven Spielberg. Ban đầu, ông muốn thực hiện một bộ phim “người thật việc thật”. Nhưng cuối cùng, sau sự thuyết phục của người đồng sự “khủng” Peter Jackson, Spielberg đã quyết định thực hiện The Secret of the Unicorn dưới định dạng hoạt hình 3D dựa trên biểu cảm mặt của những diễn viên lồng tiếng.

The Three Musketeers
Tác giả: Alexandre Dumas
Khởi chiếu: 14/10

Phiên bản Ba chàng lính ngự lâm của Paul WS Anderson khá kín tiếng dù chắc chắn sẽ ra mắt vào tháng Mười này. Có thể tin tưởng Christoph Waltz (Inglourious Basterds) trong vai Giáo chủ Richelieu. Nhưng Logan Lerman (Percy Jackson and the Lightning Thief) trong vai D’Artagnan là một lựa chọn cần phải xem xét lại…

Harry Potter and the Deathly Hallows: Part Two
Tác giả: J.K. Rowling
Khởi chiếu: 15/7

Cuộc vui nào rồi cũng đến lúc tàn! Hành trình mười năm của series Harry Potter chuẩn bị đi đến hồi kết! Và chắc chắn Warner Bros. vẫn đang băn khoăn rằng “3D hay không 3D?”…

Water for Elephants
Tác giả: Sara Gruen
Khởi chiếu: 22/4

Robert Pattinson sẽ thủ vai chàng sinh viên ngành thú y bỏ học sau khi cha mẹ qua đời trong một tai nạn giao thông. Chán nản, anh tham gia vào một gánh xiếc rong và đem lòng yêu người vợ của trưởng đoàn để rồi dẫn đến bao tai họa khác. Một vai diễn khó nhằn dành cho Pattinson, nhất là khi phải đứng cạnh đàn chị Reese Witherspoon.

Năm nay, xem ra các nhà làm phim Hollywood tỏ ra khá ưu ái thành phố Rio de Janeiro! Dư chấn từ bộ phim hoạt hình Rio còn chưa dứt thì chúng ta đã chuẩn bị được mãn nhãn với các màn rượt đuổi thót tim giữa những chiếc “xế độ” khủng trên đường phố của Rio. Hãy chào mừng sự trở lại của Dominic Toretto, Brian O’Conner và đồng bọn!

Con đường không bằng phẳng

Không có nhiều thương hiệu phim vượt qua được lời nguyền “phần sau dở hơn phần trước.” Và series The Fast And The Furious cũng chẳng có được may mắn nằm trong số ít. Tập đầu tiên của loạt phim ra mắt năm 2001 là một cú hit đáng kể. Nhưng tới phần hai, 2 Fast 2 Furious (2003), số lượng khán giả đã giảm đi 30%. Khi Tokyo Drift ra mắt vào 2006, thêm 1/3 trong số lượng khán giả còn lại đó quay lưng với loạt phim. Và dường như, quyết định không tiếp tục tham gia series phim này từ phần hai của Vin Diesel là hoàn toàn đúng đắn.

Lúc này, hãng Universal mới chơi một nước cờ cao tay! Đoán được trước thất bại của Tokyo Drift, các nhà sản xuất bằng mọi giá kéo Vin Diesel trở lại. Họ đưa ra một lời đề nghị khiến anh không thể cưỡng lại: Vin Diesel sẽ góp mặt trong cảnh cuối của Tokyo Drift với tư cách cameo (khách mời). Bù lại, anh sẽ tham gia tập bốn cả dưới cả tư cách diễn viên chính lẫn nhà sản xuất. Hơn nữa, Vin Diesel còn được “tự tung tự tác” với những ý tưởng về xe cộ cũng như rượt đuổi của chính anh.

Kết quả là phần Bốn mang tên Fast & Furious đã tạo nên một kỷ lục về doanh thu phòng vé vào năm 2009 đến giờ vẫn chưa bị phá vỡ: 70 triệu đô-la trong kỳ nghỉ cuối tuần đầu tiên ra mắt, con số cao nhất cho một bộ phim tháng Tư! Tổng cộng, bộ phim thu về 360 triệu đô-la trên toàn cầu, gần gấp đôi so với Tokyo Drift. Và giờ thì họ đã sẵn sàng cho Fast Five!

Vụ cướp thế kỷ tại Rio

Vin Diesel và các cộng sự không hề ngủ quên trên chiến thắng và đang sẵn sàng phá vỡ các kỷ lục thêm một lần nữa, nhất là khi phần Năm này còn được trình chiếu dưới định dạng IMAX. “Các pha hành động trong bộ phim là quên sầu,” nhà sản xuất Neal Moritz tự hào. “Chúng ta sẽ có những cuộc đuổi bắt ngoạn mục xuyên qua khu ổ chuột của thành phố Rio, một cảnh đối đầu dài 5 phút giữa Vin Diesel và The Rock, và cuối cùng là cảnh họ [dùng ô tô] kéo căn hầm vật chứng ra khỏi sở cảnh sát Rio với hơn 100 cảnh sát truy đuổi đằng sau!!!”

Cũng phải nói, The Rock chính là ngôi sao mới nhất được bổ sung vào loạt phim. Trong Fast Five, anh thủ vai Đặc vụ Hobbs, người có nhiệm vụ truy bắt Dominic Toretto (Vin Diesel) và Brian O’Conner (Paul Walker) sau khi hai người này dính líu đến một vụ cướp tàu đẫm máu ở Brazil. Hỗ trợ cho anh là một nhân vật mới khác: cảnh sát tuần tra Elena (Elsa Pataky thủ vai), người được cho là không thể mua chuộc duy nhất còn lại tại Rio. Còn nhớ, trong cảnh cuối cùng của Fast & Furious thì O’Conner cùng Mia Toretto đã tổ chức giải cứu Dominic đang trên đường bị áp giải. Giờ đây, Mia đã có thai, và tất cả muốn giải nghệ thật sự. Họ muốn thực hiện một phi vụ cuối cùng, một “vụ cướp thế kỷ” khi nhắm vào 100 triệu đô-la đang nằm trong căn hầm vật chứng ở trong… sở cảnh sát Rio của tay trùm Hernan Reyes.

Thế nên, để tổ chức “vụ cướp thế kỷ” này, Dominic, Mia và O’Conner phải huy động những người bạn bè giỏi giang nhất, cũng chính là các nhân vật đã xuất hiện trong các tập phim trước: Roman Pearce (Tyrese Gibson), Tej (Ludacris) từ 2 Fast 2 Furious, Han Lue (Sung Kang) từ Tokyo Drift (các sự kiện của Fast Five xảy ra trước tập Ba, khi Han tử nạn), và Gisele Harabo (Gal Gadot) từ Fast & Furious. Thậm chí, nhân vật Monica Fuentes của Eva Mendes (trong 2 Fast 2 Furious) cũng sẽ góp mặt với tư cách cameo, nhưng được cho là cực, cực kỳ quan trọng để dẫn dắt tới tập tiếp theo của loạt phim.

“Xế” chưa chắc đã là tất cả

Dĩ nhiên, một trong những điểm thu hút nhất của series The Fast And The Furious là các “xế độ” cực chiến. Tuy nhiên, đội ngũ của Fast Five cho rằng đã đến lúc đưa series lên một tầm cao mới. Bằng chứng là hai trong số những trường đoạn hành động kịch tính nhất của phim không hề có sự góp mặt của “xế độ”: đầu tiên là đoạn Dom và Brian chạy trốn khỏi sự truy đuổi của cảnh sát trên những nóc nhà khu ổ chuột; và hai là khi Vin Diesel đối đầu với The Rock, trường đoạn được họ ví von là “Clash of the titans”.

Paul Walker chia sẻ, “8 hay 9 năm trước gì đó, tôi gặp đạo diễn Lawrence Kasdan và ông ấy gọi The Fast And The Furious là một bộ phim hạng B. Thực sự lúc đó tôi rất cáu và cho rằng đó là một lời chê bai tệ hại. Nhưng giờ nhìn lại, tôi cho đó là một nhận xét đúng đắn. Tuy nhiên, chúng tôi hoàn toàn có thể tự hào về những gì mình đã làm được và đem đến cho công chúng.” Và có lẽ, với một mùa hè nóng bỏng, sẽ không có gì tuyệt vời hơn bằng cách mở đầu nó bằng một bộ phim hành động giải trí hấp dẫn như Fast Five!

Bộ phim sẽ được khởi chiếu trên toàn quốc từ ngày 6/5/2011 dưới tựa Fast Five: Phi vụ Rio

Nếu kịch bản Inception của Christopher Nolan mà rơi vào tay Chungmuro thì sao nhỉ?

Nội dung đại khái có lẽ sẽ như sau: phim lấy bối cảnh khi Kim Jong-il mới qua đời và người con trai cấp tiến của ông mới “lên ngôi.” Trong một động thái nhằm xoa dịu mối quan hệ căng thẳng giữa hai miền Bắc, Nam Triều Tiên, một đường tàu hỏa xuyên suốt hai miền được xây dựng. Ngày tuyến tàu hỏa này được khánh thành, con trai của Kim sẽ tham dự và lên chuyến tàu đầu tiên. Đó cũng là lúc một đội điệp viên của Nam Hàn có kỹ năng trích đoạt giấc mơ ra tay, gieo vào đầu người lãnh đạo mới của Bắc Triều Tiên một ý niệm về phá bỏ đường ranh giới DMZ, chính thức ban lệnh ngừng chiến và thống nhất hai miền Triều Tiên. Đội trích đoạt này gồm có:

- The Extractor (Dom Cobb trong phim gốc) là thủ lĩnh. Trong quá khứ, anh này là người của phe Bắc Triều Tiên và do chính phe này đào tạo cho kỹ năng trích đoạt. Nhưng sau cái chết của người vợ và bị buộc tội mưu sát vợ thì anh đành phải bỏ rơi con cái để dạt xuống Nam Triều để tránh án tử hình và chuyên thực hiện các phi vụ bí mật cho các tập đoàn kinh tế lớn. Giờ đây, hai miền Triều Tiên thống nhất là cách duy nhất để anh có thể gặp lại con cái. Nhiều nguồn tin từ bạn bè cũ cho biết lũ trẻ vẫn được chính phủ Bắc Triều nuôi nấng để sau này được đào tạo thành trích đoạt viên giống bố – một điều mà anh này không hề mong muốn. Vai này giao cho Han Suk-kyu khá hợp, một diễn viên kinh nghiệm, có gương mặt khắc khổ, từng có kinh nghiệm với phim Bắc-Nam Hàn (Shiri).

- The Point-Man (Arthur) là chuyên gia nghiên cứu. Được The Extractor cứu sống một lần nên sẽ không bao giờ bỏ rơi The Extractor kể cả trong những hoàn cảnh ngặt nghèo nhất. Trẻ, có kỹ năng chiến đấu linh hoạt và đào hoa. Vai này hơi khó chọn một chút. Nhưng nếu phải chọn thì xin đề xuất anh Kwon Sang-woo, dù anh này mặt khá ư bi lụy và cũng không có vẻ gì “nghiên cứu” cho lắm.

- The Architect (Aridane) là người kiến tạo nên các giấc mơ. Cô sinh viên khoa kiến trúc mới tốt nghiệp người Nam Hàn, từng du học tại Mỹ và luôn muốn được phát huy tối đa khả năng sáng tạo của mình. Do có năng lực vượt trội mà cô từng suýt bị chính bố vợ của Cobb bắt cóc sang Bắc Hàn để đào tạo cho những người kiến tạo khác tại đó. Ban đầu nghĩ đến Moon Geun-young mà em ấy mặt vẫn nai quá. Nghĩ tới nghĩ lui, thôi chấm em chị Im Soo-jung trong A Tale of Two Sisters!

- The Forger (Eames) là kẻ muôn mặt. Người có khả năng hóa thân thành bất cứ một người nào khác trong các giấc mơ nếu đã có đầy đủ tham chiếu về nhân vật đó. Nhân vật này hơi kỳ dị, nói nhiều và đôi lúc có những sáng kiến độc đắc. Khi nghĩ về đề tài này, tới nhân vật này, cái tên Song Kang-ho nảy ra đầu tiên. Nhưng nghĩ đi nghĩ lại, mặt bác Song cứ hài hài, nên sau cùng chấm Yoo Ji-tae.

- The Tourist (Saito) là nhân vật quyền lực trong chính phủ Nam Hàn, người trực tiếp đầu tư cho phi vụ này dẫu nó không được nhiều người bạn của ông trong nội các đồng thuận cho lắm vì quá mạo hiểm. Ông không có nhiều kinh nghiệm về chia sẻ giấc mơ, nhưng vẫn quyết tâm đi cùng nhóm để xem liệu họ có thành công không. Choi Min-sik là lựa chọn số một, dù mặt anh này luôn có nét gì đó hơi gian gian.

- The Chemist (Yusuf) là hóa học gia, chuyên điều chế các hợp chất để đưa đối tượng vào trong giấc mơ một cách sâu mà mau mắn nhất. Thôi thì dành cho anh Song Kang-ho một vai vậy nhỉ?

- The Mark (Robert Fischer Jr.) là đích ngắm, là con trai của Kim Jong-il. Mặc dù anh có tài nhưng mối quan hệ của anh với người cha luôn luôn ở trong tình trạng căng thẳng. Tranh thủ được sự hậu thuẫn của nhiều người, anh đã dành được “ngôi kế vị” tại Bắc Hàn. Vấn đề là anh luôn lưỡng lự trước tư tưởng cấp tiến của mình với quan điểm của những người từng hậu thuẫn cho anh “lên ngôi”. Ban đầu định bảo là Jang Dong-gun nhưng nghĩ lại con trai của Kim Jong-il mà ngời ngời như thế thì hỏng. Thôi thì cho anh Sol Kyung-gu vậy, tay diễn viên luôn có nét gì đấy rất khó lường.

- Vị tướng Bắc Hàn luôn nhăm nhe giật dây The Mark và phát động lại cuộc chiến tranh hai miền Triều Tiên (Browning). Hình như mình chưa xem phim nào mà Ahn Sung-ki lại là vai phản diện cả thì phải. Cho bác ấy thử một lần xem sao.

- The Shade (Mal) là vợ cũ của The Extractor, luôn ám ảnh anh ta trong mọi giấc mơ. Jeon Do-yeon thôi, dĩ nhiên là phim không có cảnh nào chị blow-job như trong The Housemaid. Hoặc nếu có cảnh hai vợ chồng làm tình, thì phải có ảnh Kim Jong-il ở đầu giường. Bắt buộc!

- Bố đẻ của The Shade, tức bố vợ của The Extractor (Miles) là người một trong những người tiên phong của nghệ thuật trích đoạt. Chưa nghĩ ra được ai khả thi lắm, nhưng Kim Kap-su có lẽ cũng là một lựa chọn không tồi.

Đại khái copycat ý tưởng là vầy, ngoài ra có thể thêm thắt vài chi tiết khác, chẳng hạn như ca khúc dùng để làm the kick – cú thúc là bài Arirang (hê hê). Nếu mà phim này có thật, chắc phải mua vé máy bay sang Hàn Quốc dự premiere quá.

Có bạn nào hay xem phim Hàn Quốc và xem Inception rồi thì mời nói nhảm cùng cho vui…

P.S.: À quên, đạo diễn phim này chỉ có thể là một người. Bong Joon-ho!

Bài cũ – sửa sau!

Mùa hè luôn là mùa nhộn nhịp và bội thu nhất của Hollywood với những bộ phim bom tấn, các siêu phẩm hành động cùng hàng tá các ngôi sao xuất đầu lộ diện. Vậy hè 2010, Hollywood sẽ đem lại cho khán giả những gì?

Khách quen: phim “nhảy”

Các bộ phim “nhảy” cả xuôi (sequel) lẫn ngược (prequel, reboot) luôn là những vị khách không thể thiếu trong mùa hè của điện ảnh Mỹ. Năm nay, cả thế giới đang nín thở chờ đợi Iron Man 2 mở màn cho mùa phim hè ra sao, nhất là khi phần một của bộ phim không chỉ thu về doanh thu khổng lồ (815 triệu USD trên toàn cầu) mà còn được nhất loạt giới phê bình tưởng thưởng. Đạo diễn Jon Favreau cùng các cộng sự hứa hẹn Iron Man 2 sẽ còn hấp dẫn hơn phần một rất nhiều với sự xuất hiện của hàng loạt các nhân vật mới như Whiplash – Roi Điện (Mickey Rourke), Black Widow – Góa Phụ Đen (Scarlett Johansson); bên cạnh các gương mặt không thể thiếu là Người Sắt của Robert Downey Jr. và cô trợ lý cũ Pepper Potts (Gwyneth Paltrow ) ay đã được thăng chức CEO của Stark Industries.

Một phim “nhảy” khác không kém phần đình đám chính là Eclipse, phần 3 của loạt phim chuyển thể từ bộ tiểu thuyết ăn khách Twilight. Bất chấp một thực tế New Moon chỉ là một bộ phim hạng xoàng, thì rõ ràng là các khán giả nữ vẫn sẽ bỏ tiền để ùn ùn kéo nhau ra rạp cốt để ngắm chàng ma cà rồng bảnh bao Edward Cullen hoặc chàng người sói “sáu múi” Jacob Black. Có một chút hy vọng dành cho phái mạnh sẽ không phải “ngáp ngắn ngáp dài” khi theo dõi bộ phim này: đó là Eclipse là tập truyện được cho là có nhiều pha hành động chiến đấu đáng kể nhất, và ghế đạo diễn phim thì lại thuộc về David Slate, người từng thực hiện một bộ phim ma cà rồng thứ thiệt vô cùng ghê rợn là 30 Days of Night.

Cũng có thể kể tới Toy Story 3, thương hiệu duy nhất mà cho tới nay Disney/Pixar quyết đinh cho “nhảy.” Khi cậu chủ Andy chuẩn bị vào đại học, cũng là lúc đám đồ chơi phải từ biệt cậu chủ để tới một trung tâm nuôi dạy trẻ. Nhưng trước sự “ngược đãi” của đám trẻ, chú cao bồi Woody, chàng phi hành gia Buzz cùng các người bạn quyết định thực hiện một chuyến “vượt ngục” để trở về nhà. Lép vế hơn một chút bởi có một phần trước không-xuất-sắc-mấy là Shrek Forever After, cũng đã được Dreamworks Animation ấn định là phần cuối của series phim này. Tuy nhiên, các fan của Shrek cũng không cần phải quá lo lắng như Cameron Diaz từng phát biểu rằng cô rất buồn khi phải rời xa loạt phim này. Bởi hè 2011, một người bạn của Shrek là chú mèo đi hia Puss sẽ khởi đầu cho một loạt phiêu lưu hoàn toàn mới!

Tuy nhiên, một trong những bất ngờ tiềm tàng của dòng phim “nhảy” năm nay là Predators. Predators của nhà sản xuất Robert Rodriguez là một sequel bởi bộ phim lấy bối cảnh thời gian ngay sau tập phim gốc năm 1987. Nhưng nếu nói Predators 2010 là một reboot cũng không phải là sai, bởi Predator 2 hay các tập phim Alien vs. Predator đều đi khá xa so với bộ phim gốc và quan trọng hơn cả, là đều gây ra nhiều thất vọng. Predators sẽ xoay quanh một nhóm sát thủ trên Trái Đất nhưng lại bị thả lên hành tinh của đám người Predator và họ sẽ phải tìm cách sống sót thoát khỏi đó. Một trong những điểm đặc biệt của bộ phim được làm theo lối cổ điển: sử dụng rất ít kỹ xảo và các diễn viên sẽ phải đóng lên mình những bộ đồ người ngoài hành tinh cao tới 2.5m. Việc lựa chọn Adrien Brody vào vai chính cũng từng gây rất nhiều tranh cãi và tò mò bởi chưa hiểu chàng thư sinh này sẽ thủ vai một sát thủ ra sao?! Nhất là khi so sánh anh với Arnold Schwarzenegger, ông thống đốc từng thủ vai chính trong bộ phim đầu tiên.

Tiếp tục cháy và nổ…

Việc vô tình Người Sắt là siêu anh hùng duy nhất xuất đầu lộ diện trong mùa hè năm nay, cộng thêm sự lụn bại của các tác phẩm hành động đấu trí năm ngoái (như Public Enemies, The Taking of Pelham 123) bỗng mở đường cho hàng loạt các phim hành động anh hùng theo công thức cũ: cơ bắp, cháy nổ, đầu rơi máu chảy và đôi lúc pha chút hài hước… tái xuất khán giả. Tiêu biểu hơn cả hẳn là tác phẩm The Expendables, quy tụ các ngôi sao hành động cơ bắp/võ thuật của… ba thập niên gần đây: Sylvester Stallone, Dolph Lundgren, Bruce Willis, Arnold Schwarznegger (80s), Mickey Rourke, Lý Liên Kiệt (90s) và cả Jason Statham (2000s)!?! Khán giả chắc cũng không cần quá quan tâm tới nội dung bộ phim mà chỉ muốn tò mò biết xem liệu sẽ có bao nhiêu kẻ phản diện bị biệt đội kể trên tiêu diệt và tiêu diệt ra làm sao!

Angelina Jolie thì “cướp” lấy vai Salt trong bộ phim cùng tên từ tay… Tom Cruise, kể về một nữ điệp viên bị gán tội âm mưu sát hại tổng thống Mỹ và phải tìm lại thân phận của chính mình. Tom Cruise cũng không cần quá lo lắng, bởi cùng với Cameron Diaz, anh sẽ có một Knight and Day “long trời lở đất” nhưng cũng không kém phần hài hước. Qua hai đoạn trailer được tung ra trên nền nhạc ca khúc Uprising của Muse, Knight and Day cho thấy khả năng tiềm tàng để trở thành một True Lies của đầu thế kỷ XXI.

Và cuối cùng, biệt đội hạng A – The A-Team bao gồm những tên tuổi được giới phê bình vô cùng ưu ái như Liam Neeson, Bradley Cooper, Sharlto Copley bên cạnh Quinton “Rampage” Jackson cũng đã sẵn sàng xuất kích. Vốn dựa trên một series phim truyền hình cùng tên từ thập niên 80, The A-Team 2010 cũng có một số điều chỉnh khác biệt. Bốn nhân vật chính của phim không còn là cựu quân nhân tại chiến trường Việt Nam nữa mà đã được “update” thành chiến trường Iraq. Họ bị khép vào những tội ác không do mình gây nên và quyết định thực hiện một cuộc vượt ngục không tưởng để rồi thực thi công lý.

Cùng những ẩn số lớn…

Ẩn số lớn nhất của mùa phim hè 2010 hẳn phải là Inception của “thầy phù thủy” Christopher Nolan. Giữ kín gần như toàn bộ nội dung phim, chỉ một đoạn teaser trailer ngắn ngủi với những hình ảnh mang phong cách của The Matrix, cùng một dàn diễn viên đẹp như mộng (Leonardo DiCarprio, Ellen Page, Michael Caine, Joseph Gordon-Levitt, Ken Watanabe, Marion Cotillard, Cillian Murphy), hẳn nhiều fan hâm mộ môn nghệ thuật thứ 7 đang phải “mất ngủ” khi chờ đợi siêu phẩm này. Nhất là khi họ từng được chứng kiến Nolan hồi sinh nhân vật Người Dơi qua loạt phim Batman mới như thế nào, rồi dẫn dắt họ vào cái thế giới ma mị của cuối thế kỷ XIX với The Prestige ra sao, hay ném họ vào một mớ-bòng-bong-hoàn-hảo Memento khiến cho bất cứ ai cũng phải tâm phục khẩu phục.

Một “thầy phủ thủy” khác là Ridley Scott cũng đang nhăm nhe chinh phục toàn thế giới thêm một lần nữa với Robin Hood. Vào vai chàng “hoàng tử rừng xanh” không ai khác ngoài người cộng sự lâu năm của ông Russell Crowe. Có điều, Robin Hood của Ridley Scott không hề tươi sáng mà sẽ vô cùng tăm tối và kể về nguồn gốc của Robin Longstride, từ thuở chàng còn là một cung thủ trong đội quân Thập Tự Chinh của Vua Richard đang trên đường trở về nước Anh kiệt quệ. Ngoài ra, Robin Hood còn “gánh” một trọng trách không nhỏ khác là mở màn cho LHP Cannes danh giá vào tháng 5 này.

Ông trùm sản xuất Jerry Bruckheimer cũng không thể ngồi yên trong mùa hè 2010 khi sẽ cho tung ra siêu bom tấn Prince of Persia – Sands of Time ngay đầu tháng 6. Không thể phủ nhận hoài bão biến Prince of Persia trở thành một Pirates of Caribbean mới của Disney Pictures. Tuy nhiên, Prince of Persia chắc chắn sẽ gây ra rất nhiều tranh cãi, nhất là từ phía các game thủ bởi bộ phim sẽ gần như không ăn nhập gì với series game gốc của hãng Ubisoft và được pha thêm rất nhiều gia vị hài hước. Ngoài ra, giao vai chính hoàng tử Dastan cho Jake Gyllenhaal cũng là một lựa chọn mạo hiểm bởi Jake chưa bao giờ là người của các bộ phim giải trí bom tấn.

Cơn sốt 3D tạm lắng?

Một thực tế không thể phủ nhận là Avatar của James Cameron đã truyền tới cho dòng phim 3D vốn không phải là một xu thế quá to tát gì trong các năm trước một sức sống hoàn toàn mới. Tuy nhiên, hai bộ phim được quay với công nghệ thông thường rồi sau đó được convert sang định dạng 3D gần đây là Alice in Wonderland cùng Clash of the Titans dường như lại khiến cho nhiều người hoài nghi về dòng phim này. Không kể các bộ phim hoạt hình như How to Train Your Dragon (đã ra mắt cuối tháng 3), Shrek Forever After hay Despicable Me, thì khán giả vẫn sẽ rất “khát” các bộ phim 3D có người thật đóng. Tron: Legacy phải tháng 12 mới ra mắt, Disney đang lưỡng lự không biết có nên biến Prince of Persia thành định dạng 3D hay không nên có vẻ như, trong mùa hè năm nay, sẽ chỉ có Step Up 3D có thể làm thỏa cơn khát ấy. Bởi đoàn làm phim Step Up 3D cho biết toàn bộ các trường đoạn nhảy đấu sẽ được quay với máy quay camera 3D thực thụ. Điều đó giúp cho khán giả xem phim như đang được tận mắt chứng kiến và tham gia trên các sàn đấu nhảy đầy sôi động. Thế nên, việc Step Up 3D có thể gây nên một cơn sốt vào đầu tháng 8 sẽ là một điều không gây quá nhiều ngạc nhiên, nhất là bởi World Cup 2010 đã kết thúc từ giữa tháng 7.